Начиная с 90-х годов живопись и фотография из Герма- нии пользуются большим успехом в других странах. За рубежом новое германское чудо в области живописи из- вестно под маркой «Young German Artists». Художники живут в Лейпциге, Берлине или Дрездене. Нео Раух – самый известный представитель «Новой лейпцигской школы». Для ее стиля характерен новый реализм, кото- рый – будучи далек от идеологии – вышел из недр ста- рой «лейпцигской школы» гэдээровского искусства. На картинах изображены в основном невыразительные лю- ди, которые, как кажется, ждут чего-то неопределенно- го. Это можно истолковывать как отражение ситуации в Германии в начале нового тысячелетия. Так называ- емый «дрезденский поп-арт», в том числе Томас Шай- битц, использует рекламу, теле- и видеоэстетику и игра- ет эстетикой самоубеждения тем, что есть здесь и сей- час.

Для большинства молодых художников разбор те- мы национал-социализма, что имеет место в произведе- ниях Ханса Хаакке, Анзельма Кифера и Йозефа Бойса, – дело прошлого. В искусстве начинают проступать «новая внутренняя жизнь» и обращение к сталкивающимся ми- рам опыта (Изобразительное искусство): в произведениях Джонатана Меезе и Андре Бутцера отражаются депрессия и навязчивые состояния; они считаются представителями «невротического реа- лизма». Франц Аккерманн с помощью своих «Mental Maps» тематизирует мир как глобальную деревню и ука- зывает на катастрофы, скрывающиеся за его фасадом. Ти- но Зегхал, чье искусство существует только в момент пер- форманса и не может быть зафиксированным, ищет но- вые формы производства и коммуникации за пределами рыночной экономики.

Свидетельством интереса, проявляемого в Герма- нии к искусству, служит проводимая каждые пять лет в Касселе documenta, ведущая в мире вы- ставка современного искусства. В отличие от изобразительного искусства, значение ко- торого подчеркивается волной появления новых частных музеев, фотографии в Гер- мании долго пришлось бороться за приз- нание в качестве самостоятельной формы искусства. Пионером 70-х годов считается Катарина Зивердинг, которая в своих автопортретах исследует гра- ницы между индивидуумом и обществом.

В 90-е годы прорыв был достигнут благодаря ус- пеху трех учеников семейной пары фотографов Бернда и Хиллы Бехер из Дюссельдорфской академии худо- жеств: Томас Штрут, Андреас Гурски и Томас Руфф ин- сценируют в своих работах глянцевую реальность с двойным дном и оказывают такое большое стилеобра- зующее влияние, что за рубежом их коротко называют «Struffsky».